Den gjenfundne tid er en frivillig ideell forening som siden 2023 har arrangert en unik festival i Stavanger-regionen, Reconciliation: kunst og vitenskap for en vakker verden. Reconciliation-festivalen er et unikt tiltak i Norge og i verden siden 2023. Festivalen er en kammermusikkfestival som inviterer kunstnere, forskere og publikum til å dele den kunstneriske opplevelsen som en forsoningskraft i samfunnet og et skritt mot bærekraftig utvikling. Deres visjon styres av FNs Agenda 2030 og FNs bærekraftsmål. De tror på, og ønsker å demonstrere, at kunst og vitenskap sammen kan bidra til å bygge en vakker verden og skape større sosial samhørighet.

Festivalen prioriterer aktiv deltakelse, spesielt med sikte på å engasjere barn og unge, da de er fremtidens borgere. Derfor tilbyr festivalen et mangfold av kunstneriske og vitenskapelige workshops og inviterer barn og unge til å fremme sine ideer. I tillegg inviteres kunstnere og publikum til å delta i festivalens strandrydde-initiativ i samarbeid med foreningen Clean Shores. Partnerskap med frivillige foreninger, som for eksempel Venezuelansk-Norsk Forening under deres andre utgave med søramerikansk tematikk, er avgjørende for gjennomføringen av festivalen.

Foto: Richard Herring

GRL PWR Festivalen er en musikkfestival i Fredrikstad som setter kvinnene i fokus. Festivalen ønsker å være et positivt bidrag i debatten om likestilling i musikkbransjen gjennom å løfte frem de norske kvinnelige musikerne, og øke bevisstheten rundt skjevfordelingen på landets festivaler. Hovedprogrammet går over to dager og består av konserter med up and coming norske musikere, og en headliner. Festivalen arrangeres av St.Croix-huset, som samarbeider med: JM Norway, MØST og Balansekunst.

Festivalen er et tiltak for å øke fokuset på kjønnsbalanse i norsk bookingkultur, og ønsker å være til inspirasjon for andre aktører i bransjen. Flere arrangører og arenaer ønsker GRL PWR festivalen som samarbeidspartner, og i 2024 samarbeidet festivalen med Deichman Tøyen i Oslo om en Showcase-dag for unge kvinnelige musikere, og i 2025 samarbeidet festivalen om 8. mars fest på Revolver med 3 band med kvinner i front.

Foto: Maja Brenna

Stoppested Verden har siden 2008 arrangert Norges største internasjonale kulturfestival for barn og unge den første helgen i juni på Hamar med mellom 12-14 000 besøkende årlig. Formålet er å forebygge utenforskap, rasisme og diskriminering ved å skape inkluderende aktiviteter med rom for alle. Stoppested Verden er gratis for alle deltakere!

Siden starten i 2008 har Stoppested Verden jobbet aktivt med bruken av kunst og kultur som inngang til inkluderings- og integreringsarbeid. Alle aktiviteter utvikles, organiseres og gjennomføres av og med barn og unge, flyktninger og innvandrere.
Den årlige festivalskolen er et eksempel på interkommunalt samarbeid der opptil 60 voksne elever fra 12 nasjoner ved regionens lærings- og kvalifiseringssentre deltar i et eget undervisningsopplegg, der de bygger festivalen og utvikler programinnhold sammen.

Ungdom med behov for alternative læringsarena har gjennom Stoppested Verden utviklet kunnskap og kompetanse i kunstnerisk arbeid, produksjonsarbeid og sceneteknikk. Dette har hindret frafall i videre utdanningsløp og skapt sterkere fellesskap mellom majoritets- og minoritetsungdom. Minoritetskvinner har gjennom gründerverksteder utviklet egne cateringvirksomheter som har ført til aktiv deltakelse og selvstendighet i arbeidslivet. 

Gjennom et øko-system av aktiviteter og langsiktige samarbeidsrelasjoner bygger Stoppested Verden sterke mangfoldige fellesskap. Dette gjenspeiles også i deres stab som består av ungdom, flyktninger og innvandrere der ca. 20% har etnisk norsk bakgrunn og 80% har en annen kulturbakgrunn.
Festivalens internasjonale profil har resultert i flere kunstneriske samarbeid og kulturelle utvekslinger. Gjennom deres internasjonale avtaler får de tilgang til kunnskap, erfaringer og kunstneriske opplevelser som beriker vår kulturforståelse. 

Stoppested Verden har derfor en helt unik posisjon i arbeidet med integrering i Hamarregionen. Festivalen er også utgangspunktet for Hamar kommune sitt pilotprosjekt der kunst og kultur brukes metodisk i kommunens mangfolds- og integreringsarbeid.

Foto: Øystein Bøe

Under Oslo Open kan du besøke over 450 kunstnere over hele Oslo på deres arbeidsplass - atelieret. Det er gratis og åpent for alle, med ca 15000 besøk. Det som ble etablert i 2000 er nå en av de viktigste arenaene for synliggjøring og markedsføring av kunstnerisk virksomhet i landet. Oslo Open skaper nye møter mellom kunstnere og publikum, gjør samtidskunst tilgjengelig forflere, og øker forståelsen for kunstneryrket ved å vise hva som skjer på kunstnerens arbeidsplass.

Oslo Open er for alle profesjonelle billedkunstnere og kunsthåndverkere i Oslo og når et bredt publikum. Kunstnerne er festivalens viktigste formidlere, ansikt til ansikt med publikum og festivalen har jobbet målrettet for å øke kompetansen på kommunikasjon og formidling i flere år. De siste årene har de styrket sine gratis guidede turer til atelierene. Hver år har de en tur tilgjengelig for rullestolbrukere, en tilrettelagt for blinde og svaksynte, og de har turer på norsk og engelsk.

Å gjøre atelierene tilgjengelige for alle, også folk med nedsatt funksjonsevne, er et viktig fokus. Det siste året har de særlig jobbet med tilgjengelighet. Oslo Open er stolte over å ha blitt sertifisert med Tilgjengelighetsmerket, og jobber for å gi bedre informasjon om utilgjengelige lokaler på arrangementet. Festivalen har samarbeidet med FFO, UngFunk, UKS og BO om en kartlegging av atelierene i Oslo, gjennomført av forskere i Fafo, og inviterer til rapportlansering og panelsamtale om hvordan Oslo kan bli en tilgjengelig by for kunstnere og publikum. Hva kan vi lære fra byer som Bergen og Barcelona? 

Foto: Jan Khür